Како научити сликати професионално

Многи почетници, набавивши фотоапарат, замишљају да ће у блиској будућности постати професионални фотограф. У исто време, постоје људи који заиста желе да савладају уметност фотографије. Схватају да то није лако, и активно их занима како научити како професионално фотографисати људе и животиње.

Неки аматерски фотографи успевају да се пласирају у професионалну лигу. Да бисте то постигли, треба следити каноне, а следе их чак и познати светски фотографи. Неки фотографи не разумеју терминологију и суптилности фото уметности, али то их не спречава да постигну велики успех. Такви људи имају феноменалан таленат.

Ако желите да научите како да правите висококвалитетне фотографије, моји савети ће вам помоћи. У чланку ћу подијелити тајне фото умјетности.

• Одлучите шта желите да примите, како да научите да правите професионалне фотографије. Неки траже признање вештине, док су други више заинтересовани за зараду.
• Ако се желите бавити фотографијом, увек носите са собом алат - квалитетан и поуздан фотоапарат. Пре свега, проучите упутства за уређај и научите како пуцати.
• Фотографија је обична слика. Познати људи који се баве сликањем започели су своју креативну активност копирањем мртвих природа, пејзажа и портрета. Због тога испрва поново снимајте популарна дела.
• Снимите фотографије стално. Ако је камера увек уз вас, фотографишите на сваком кораку. Добра пракса донијет ће вам искуство искуства. Неприхваћене приче не треба да се узнемире. Након детаљне анализе грешака, настојте да побољшате резултат.
• Непрекидно побољшавајте своје вештине, учествујте у фото конкурсима, тежите високим наградама и почасним постољима.

Имали сте прву идеју како да научите да правите професионалне фотографије. Особа за коју је фотографија главна ствар постаће добар фотограф хоби и сврха живота.

Учење професионалног фотографисања рефлексном камером

Куповина СЛР фотоапарата није тешко. Тржиште нуди професионалну и полупрофесионалну опрему за израду фотографија у широком распону модела и цена.

Особа која је постала власником СЛР-а има све шансе да постане мајстор фотографије. Да бисте то учинили, требало би да научите како да научите како да професионално фотографишете рефлексном камером, истражите могућности уређаја и научите како да их користите.

Успон на врх славе могућ је за оне који знају како теоријско знање повезати са практичним вежбама.

1. ИСО. Исправно подесите фотосензибилност фотоапарата - ИСО. Квалитет фотографије зависи од нивоа осветљености објеката који се снимају. Ако снимате у мрачној соби или увече, поставите индикатор на 800. За облачно време довољно је четири стотине јединица, а при добром светлу и две стотине су понекад многе. Када користите блиц, спустите ИСО вредност на минимум.
2. Баланс белог. Још један важан параметар, због којег камера правилно види и приказује боје. Под утицајем различитог осветљења, природне боје мењају боју. Светлост лампе са жарном нити даје боји предмета жућкасти тон. Лако је смањити ефекат осветљења - уз помоћ поставки учините боје природнијима. Вежбајте снимање у различитим условима осветљења и прилагодите ово подешавање.
3. Отвор бленде. Мала рупа у сочиву, затварање или отварање који се контролише протоком светлости. Да бисте постигли циљ, користите могућности елемента у зависности од услова. Отвор бленде контролира оштрину слике. Са затвореним отвором отварају се јасне слике, подједнако оштре по целој површини. Ако је отвор бленде отворен, фокус ће се зауставити на одређеној локацији.
4. Извод. Утјече на слику. Параметар одређује јасноћу фотографије, статичност или динамику. Ако се објект брзо помера, на пример, покреће се пас, брзина затварача је постављена што је могуће краће да би се замрзнуо оквир. При слабом осветљењу не дозвољавате вам да снимите висококвалитетну слику покретног предмета.
5. Мала брзина затварача. Детаљи фотографије се добијају само под условом дугог излагања. Тако да је боље снимати са стативом, јер камера снима чак и мање покрете током брзине затварача. Снимање објеката који се крећу малим брзинама затварача чини снимке занимљивим. На пример, резултат пуцања воде кратком брзином затварача су добро дефинисане прскање, а дугачка брзина затварача учиниће природни елемент глатким и свиленим.
6. Упутство за фотоапарат. Пре вежбања, обавезно прочитајте упутства за СЛР фотоапарат. Сваки модел има одређене карактеристике и трикове у подешавању.

Видео тренинг

Управо сте научили како да научите како да професионално фотографишете рефлексном камером. У почетку фотографирајте активирањем аутоматског режима. Као резултат, не морате да прилагођавате отвор бленде и прилагођавате фотосензибилност.

Тајне професионалних фотографија на телефону

Многи су мишљења да је прављење висококвалитетне фотографије могуће само уз добар фотоапарат. Квалитет камере не игра увек пресудну улогу. Узмимо за пример неког сјајног фотографа. Направит ће одличну фотографију с било којим фотоапаратом, јер тајна фотографије није у технологији, него у ситницама подешавања и употребе.

Сви мобилни телефони су опремљени уграђеном камером, коју многи корисници активно користе. Стога ћу вам рећи како да научите како да професионално фотографишете телефоном.

Према речима мајстора фотографије, у последње време све чешће користе камеру мобилног телефона, која вам омогућава да правите прелепе фотографије. Овај резултат ћете такође постићи ако следите неколико правила.

• Велика покретљивост. Главна предност фотографирања на телефону. Фотограф може провести време посматрајући и бирајући занимљиве углове. Пошто телефон има мало подешавања, мораћете да научите како да осећате објекте.
• Скалирање. Сви телефони имају функцију зумирања и многи корисници је користе. Фотографије високог квалитета се добијају веома ретко захваљујући дигиталном зуму. Ако желите да добијете висококвалитетну фотографију, уместо функције користите ноге. Они ће вам помоћи да се што више приближите објекту.
• Сензори светлости. Сензори светлости који долазе са телефонима су из године у годину све бољи, али не могу да се упореде са СЛР камером. Недостатак се компензује добрим осветљењем природне или вештачке природе.
• Састав. Модерни мобилни телефони помажу фотографима који имају мрежу, али не заборавите на правило трећине. Када вежбате вештине, научите да осетите границе, разбијајући вас које ћете правити прелепе фотографије.
• Пријатељство телефона и СЛР фотоапарата. Понекад особа иде на одмор или на путовање и уз помоћ мобилног телефона проналази прелеп оквир за камеру. Телефон ће вам помоћи и када је могуће користити конвенционалну камеру није могуће.
• Нега телефона. Многи су осетљиви на камере, обришите сочива, контролишу напуњеност батерије. Горња правила односе се на телефон са камерама. Када планирате фотографисање, водите рачуна да се батерија напуни и да на заштитном стаклу фотоапарата нема отисака.

Видео савети

Напредак не мирује, али телефон са камером не може да држи корак са СЛР-ом. Међутим, немојте да је попустите. Пре само неколико година, дигитално посуђе сапуном било је популарно, али телефони су их брзо избацили са тржишта. Ако снимате за лични албум или друштвену мрежу, довољан је добар телефон.

Како правилно сликати људе

Потрет је популаран филм. Фотографирали су их људи и професионалци и почетници који нису имали времена да стекну искуство. Велика популарност портрета објасњава се лако: свако зели да фотограф снима његову слику на папиру.

Ако је мајстору који је успео да направи такву фотографију, почетнике је занимало како да науче како да професионално фотографишу људе. Након стицања вештина, моћи ће да се сликају годишњице венчања, рођендане и празничне догађаје.

• Поштовање. Ако савладате уметност стварања прелепих портрета, научите да поштујете људе. На први поглед, речи могу изгледати помпозно, али сложите се да фотограф неће добро сликати ако одбије свој модел. Занемаривање особе не дозвољава фотографу да продре у његову душу. Као резултат, фотографије су неосјетљиве. Модел, осећајући такав став, понашаће се суздржано и никада неће веровати стручњаку.
• Посматрање. Пре фотографисања пажљиво посматрајте особу. Зато научите његове карактеристичне гесте и изразе лица. Проматрање ће помоћи у одређивању реакције модела на разне догађаје. На основу добијених информација, буквално у неколико речи можете буквално постићи жељену емоцију.
• Састав слике. Пре него што притиснете дугме затварача, проверите да ниједан непотребан елемент не упада у видно поље сочива. За добар портрет једна ствар је довољна у кадру. Ако модел држи цев, није потребно да у њега улијете чашу вина.
• Експерименти. Уметност фотографије поздравља смеле експерименте који укључују промену угла. Постоје случајеви када стандардни положај камере није прикладан. На пример, ако особа има мале очи, држите камеру мало више. Дакле наглашава лепоту.
• Предозирање. Ако особа која позира има одређене мане, добар фотограф ће учинити све да их сакрије. Само у овом случају готови радови ће донијети истинску радост купцу. У супротном, наградите само разочарање. На пример, не упуцајте пуну особу у профил, иначе се фокусирајте на двоструку браду. Прикријте ћелаву мрљу која се појављује тамном позадином, што ће главу визуелно потамнити.

Надам се да ћете уз помоћ препорука остварити свој сан и постати професионални фотограф. Запамтите, можете да направите прелепе портрете када научите да волите себе и људе.

Како се сликају животиње

Свака особа која је морала да фотографише животиње зна да је то крајње проблематично. Добијене слике не одражавају увек забаву и лепоту тренутка.

Током даљњег разговора, научићете како да научите како да професионално фотографишете животиње. Савладавање уметности дигиталне фотографије може дуго потрајати. Али убудуће ћете правити одличне слике и правите дивне колаже.

Свладавање крупних планова и подешавање фотосензибилности је лако. Ово је довољно за фотографисање непомичних и успаваних животиња. У случају кретања животиња, тешко је правити добар ударац.

1. Смештај. Ако желите да сликате животињу, покушајте да је направите мало испод вашег погледа на фотографији. У супротном, наћи ћете се у смешној ситуацији. На пример, пуцање одоздо учиниће животињу визуелно огромном.Професионални фотографи често сликају очи у очи, што раду даје посебан ефекат.
2. Очи. Очи животиње нипошто нису инфериорније у односу на људске у погледу лепоте. Оне морају бити присутне у оквиру. Приликом снимања фокусирајте се на очи како бисте ухватили тренутак када вас штене или мачић гледа.
3. Потпуност кадра. Пуцање се сматра најуспешнијим када животиње чине 75% кадра. У оквиру не би требало да буде сувишних елемената. Ако ћете сликати пса, у оквиру не сме бити више од два додатна детаља - јастук, покривач или кауч на развлачење. Потребан је додатни предмет у оквиру. Указује на стварну величину животиње, као резултат, слика ће бити складна.
4. Позадина. Обратите посебну пажњу на позадину. Изаберите неутралну позадину, без упечатљивих боја и оштрих контура.
5. Фласх. Не користите блиц, јер се животиње веома плаше звукова и светлих бљескова. Све су животиње обдарене громобранском реакцијом, уплашени блицом, јако се трзају, што ће уништити оквир. Под природном светлошћу, животиње изгледају познато и спектакуларно.
6. Карактеристике карактера. Када снимате животињу, покушајте да ухватите карактеристике њеног ненадмашног карактера. На пример, вољена мачка је разиграна и привржена. Уз помоћ играчке, гестикулације или звука, у животињи лако можете евоцирати жељене емоције. Снимак ће бити предиван.
7. Животиње у покрету. Када снимате покретну животињу, обавезно оставите место на фотографији испред ње. Као резултат тога, гледалац ће имати осећај ходајуће животиње. Учините исто када мала животиња негде гледа. Мањак простора испред животиње донеће непријатне сензације.
8. Расвета. Нема посебних захтева. Боље је креирати портрет у условима једносмерне јарке светлости која осветљава једну страну животиње. Као резултат тога, светлост заједно са сенком ће пружити одличан контраст и одличне детаље.

Видео туторијали

Научили сте како да научите како да професионално фотографишете животиње. Кад снимате животиње, добродошао је стил папаразза када морате изненадно ухватити животињу пре фотографисања. Зато направите неколико лепих и неочекиваних снимака.

Запамтите, животиња, која се налази у природном окружењу, боље показује своју природу. Фотографирањем ових слика можете зарадити. Можда ћете моћи да изградите каријеру фотографа као стално запослени у неком часопису о животињама.

Како фотографисати предмете

Чинило се да се слика, само снимите камеру, погледајте у објектив и притисните дугме. Ово је мишљење почетника који крећу на пут знања о фотографији.

Тешко могу рећи зашто рад неких фотографа изазива одушевљење, док код других - осмех и невјерицу. Поента је у примењеној техници фотографије и могућности избора заплета.

Настављајући тему разговора, размислите како да научите како да професионално фотографирате предмете. Овај приручник вас неће учинити професионалним, али научите како да направите добре фотографије за породични албум.

• Стална пракса. Ако желите да постигнете свој циљ, вежбајте стално. Носи своју омиљену камеру са собом. Немогуће је предвидети када поново наиђете да нађете добар снимак. Ако нема камере, нећете сликати. Заиста добре приче су реткост.
• Обратите пажњу на разне ствари.. Ако уобичајени пејзажи и досадни интеријери не доприносе рађању нових идеја, погледајте их са друге стране. На пример, зраке залазећег сунца ће обојити цвет у друге нијансе.
• Експериментирајте са подешавањима, режимима и приказима. Не правите фотографије са истог положаја и висине.Савијте се, клекните чешће и погледајте околне предмете. Тачно је, у последњем случају ће то бити потребно мастер хандстанд.
• Научите нове и пронађите корисне информације. То ће помоћи у читању књига, прегледавању албума, посећивању тематских локација и изложби, комуникацији са професионалцима. Поправите материјал одмах, примењујући нова знања у пракси.
• Научите да прихватате критику. У неколико лекција фотографије постати геније је нереално. Током праксе, правите грешке и предузимате непристојне радње. Критика која прати придошлице је повољна. Тражећи недостатке у свом раду и детаљну анализу, направите разлику.
• Избегавајте дисхармонију. Приликом израде оквира избегавајте несклад између елемената фотографије. Иначе ће један део слике бити тематски и визуелно надмашан. Предмете на слици распоредите правилно и складно.
• Придржавајте се правила златног односа. Током снимања, кадар условно поделите на девет једнаких делова помоћу контурних линија и вертикала. Поставите главне елементе оквира на пресек линија.
• Користите геометријске облике. При састављању оквира користите геометријске облике који чине предмет који ће се видети голим оком. Размотрите локацију објекта и позадину на којој не би требало бити додатних елемената.
• Не заборавите на вертикални формат. За снимање високих зграда и вертикалних објеката користите вертикални формат. За пејзаже је хоризонтално снимање боље.
• Погледајте контрастне снимке. Предмети које снимате не смију се стопити са позадином. Препоручује се снимање тамних објеката на светлој позадини, а светлих на тамној позадини.

Ако примените стечено знање у пракси, добићете успешне слике високих зграда, архитектонских споменика и других објеката. Вештине су корисне када кренете и путујете. Као резултат, направићете диван албум који вам неће дозволити да заборавите ведре и импресивне тренутке активног живота.

Историја фотографије

Свака породица има велику архиву црно-белих фотографија, док савремене камере снимају високо квалитетне фотографије у боји. Прошло је мање од две стотине година од прве фотографије. Програмери прве камере нису ни замислили да би стварање уређаја било револуционарни догађај.

Почетком 17. века астроном Јоханнес Кеплер користио је законе рефракције светлости у оптичком медијуму, што је омогућило да се пројектује слика на површину. Пројекцију је било могуће поправити тек 1820. напорима Џозефа Нисефора Ниепса који је употријебио асфалтни лак за поправљање слике. Инсталација је постала прототип савремених камера.

Накнадно је научник Виллиам Талбот користећи проналазак Ниепце-а добио негативност и побољшао квалитет слике. Касније се догодио још један историјски догађај - господин Сеттон је почетком 1865. године изумио огледала. Камера на основу њега подсећала је на модерну технологију и сликала високо квалитетне слике за то време.

Крајем 19. века појавио се Кодак филм, а касније су браћа Лумиере предложила да користе посебне плоче за израду слика у боји. Масовна производња камера почела је 1925. Од тог тренутка камере су у више наврата унапређиване и дорађиване, као резултат тога данас су доступни модели са најширијим могућностима.

Учитавање ...

Требало је човечанству 150 година да научи да се професионално слика. У 21. веку, камера је средство за стварање уметничких ремек дела. Видимо се ускоро!