Hvordan lære å tegne anime fra bunnen av

Japan er et høyt utviklet land hvis teknologi ligger foran tiden. Kjennemerket til Japan, i tillegg til pålitelige biler og avansert teknologi, er et anime. Denne typen animasjoner er populære i Asia og andre regioner av planeten. Det er ikke overraskende at mange er interessert i hvordan de kan lære å tegne anime fra bunnen av.

Hvis du vil mestre denne leksjonen, må du ta hensyn til artikkelen min. Finn nyttige tips og trinnvise tips for å gjøre det enkelt å lage anime-stil tegninger. Hvis du ikke har gått på kunstskole og viser utholdenhet og tålmodighet, må du mestre denne teknikken.

• Plukk opp et verktøy. Vi snakker om blyantledninger og blyanter med ulik hardhet. Du trenger tre forskjellige ledninger, som selges enten i en ramme laget av tre, eller i form av stenger designet for maskinverktøy.
• Alternativt kan du kjøpe et sett med grafittpinner belagt med et spesielt lag. Bruk dem til å lage raske skisser og enkelt skygge store overflater.
• Du kan ikke klare deg uten et godt viskelær. Bedre myk modell. Ellers under bruk vil de øverste papirlagene bli skadet og "skadet." For å minimere risikoen for en slik hendelse, anbefales det å tegne konturer med tynne linjer.
• De tegner anime med skjerpede blyanter og blyanter. Husk å kjøpe en god sliper. Etter å ha fått erfaring, lær å skjerpe verktøyet med en kniv.
• Riktig klekking innebærer bruk av et hult skjerpet verktøy. Dette setter fart på og letter oppgaven. Riktignok, ikke fokuser på dette punktet. En nybegynner får lov til å gjøre det så praktisk og enklere.
• Mestre kunsten ved å tegne konturtegninger. For å komme i gang, gjør noen få arbeid lineært og bruk lysskygger på bestemte steder. Få en slags hurtigskisse. Over tid vil bevegelsene i hendene bli trygge, og du kan være mer oppmerksom på den svart-hvite studien av tegningen.
• Hatching er mye vanskeligere å mestre. Tegn elementer så nær hverandre som mulig. Ellers krenkes objektets integritet og inntrykket av stripethet vises. I begynnelsen av treningen kan du gni sporene i blyanten med et mykt blad eller en finger.
• Når du klekker ut et bilde, må du huske å holde avstanden mellom de enkelte strekene til et minimum. Ikke bruk linjer krysset i stor vinkel.
• Nybegynnere gjør feil. Heldigvis slettes blyanten lett, bare veldig nøye. Ellers blir papiret alvorlig skadet eller et visst arbeidsområde blir smurt. Husk at det er vanskelig å legge et nytt lag grafitt på en skadet overflate.
• Hvis du vil fjerne en stor mengde klekking eller svekke tonen litt, bruk en spesiell masse som ligner plasticine. Det er preget av evnen til å lett absorbere overflødig grafitt. Hvis det ikke er for hånden, ta en klump brød.

Du fikk den første ideen hvordan du lærer å tegne anime fra bunnen av. Hvis du virkelig liker å tegne, blir leksjonen hobby. Eksperter anbefaler å starte opplæring med enkle prosjekter, gradvis øke kompleksiteten. Variasjoner av plottet spiller en sekundær rolle.

Nybegynnere anbefales ikke å bruke komplekse motiver som består av et stort antall elementer. For å komme i gang, trene på enkle gjenstander og komposisjoner. Vi snakker om frukt, grønnsaker og enkle gjenstander. Etter å ha sett videoen nedenfor, få en visuell fremstilling.

Videoopplæringer og trinnvise tutorials

Over tid, bytt til mer komplekse scener og lær hvordan du tegner dyr, bygninger og utstyr. Til slutt, begynn å male mennesker. Det er ikke lett å tegne et menneskelig ansikt, og bildet av menneskelige følelser er en veldig vanskelig oppgave.

Hemmelighetene ved å tegne en anime blyant

Japanske tegneserier, hvis popularitet knapt kan overvurderes, har alltid vært berømt for sitt gode komplott, aktive utvikling av hendelser og lyse helter. Etter å ha sett en slik animasjonsfilm, har mange et ønske om å mestre kunsten å tegne.

I denne delen av artikkelen vil jeg fortelle deg hvordan du kan lære å tegne anime med en blyant. Etter algoritmen min vil jeg tegne vakre tegninger med et papirark og noen få blyanter på hånden. Som eksempel vil jeg gi guttens tegneteknikk, som består av flere trinn.

Før vi ser på trinnvise instruksjoner, registrerer jeg at japanske tegninger har visse tekniske nyanser. Spesielt er anime-mønsteret preget av en annen teknikk for å tegne ansikt, øyne, nese og munn, som skiller seg fra andre sjangre. Siden konturene i ansiktet er omtrentlige i form og kompletteres med store øyne, er det enkelt å tegne dem.

1. Innledende konturer. Plasser konturene på bildet på riktig måte, og bare etter å tegne hovedkonturene til den lille gutten. For å lette scenen, lager du den primære konturen fra rektangulære former. Hovedsaken er at de tilsvarer størrelsene på kroppsdeler.
2. hodet. Tegn et rektangel for hodet, og under det tegner du en annen rektangulær form for nakken. Begynn fra nakken, tegne to buer som representerer skuldrene. Tegn deretter linjene for hendene og legg sirklene som er bestemt til å bli albuer i midten av dem. Å tegne hender er lettere med rektangler og linjer.
3. Tegn en ansiktsform. I anime-sjangeren ligner den på et vanlig rektangel koblet til en trekant. Tegn disse geometriske formene sammen, og fjern deretter forbindelseslinjen. Resultatet er et ansikt i japansk stil preget av en smal og skarp hake. Det gjenstår å legge til noen få elementer motedrakt.
4. elementer. Neste trinn er å legge til forskjellige elementer på tegningen. Slett unødvendige konturer og linjer ved å bruke et viskelær og fortsett med detaljbildet. Gi ansiktet en endelig form ved å bruke startlinjene. Over et hode bruker du et buet visir sammen med basen til hetten. Tegn også konturene av håret og ørene.
5. Begynn å behandle hendene. Ved hjelp av de første konturene, skissere hendene forsiktig. Deretter tegner du en krage og skisserer bena. Hvis de riktige proporsjonene kan oppnås på dette stadiet, har du vært i stand til å fullføre denne vanskelige prosessen.
6. Hoveddetaljer. Som en del av sluttfasen, vær spesielt oppmerksom på hoveddetaljene på tegningen. Det handler om øynene og ansiktet. Øynene skal være store og ha store harpikselever. Legg til en liten nese og en liten munn som ligner en omvendt trekant.
7. klær. Vær oppmerksom på gutteklærne, gi dem knapper og lommer. Arbeid på din T-skjorte, tegne hansker og fullfør det trekantede håret.
8. variegation. På slutten, fargelegg tegningen, slik at den blir lys og kontrast. Siden vi tegner anime med blyant, er det bare å skygge tegningen ved å legge til lyse skygger.

Hvis du vil tegne anime-tegneserier med blyant og bygge en karriere i denne bransjen, vil guiden min hjelpe deg i gang. Hvis du følger nyhetene og lærer, mestrer forskjellige teknikker, ta ferdigheter til et nytt nivå.

Tegn animeøyne - trinnvise instruksjoner

Folk med stor glede å se japanske tegneserier. Noen mennesker har et ønske om å tegne noe lignende, planer og ideer dukker opp.De tegner favorittkarakterene sine, og bruker fritid til okkupasjon, men i de fleste tilfeller er kvaliteten på tegningene fortsatt lav.

Det vanskeligste å tegne er øyne. Derfor vil jeg være spesielt oppmerksom på spørsmålet om hvordan du lærer å tegne animeøyne. Jeg håper at du ved hjelp av tipsene mine vil trekke vakre og uttrykksfulle øyne, som tillater f.eks forbered deg på det nye åretlage interessante gaver.

• Øyne i anime kommer i en rekke former, størrelser og farger. Tegn øyelokkers buer, og tegn deretter to ledelinjer, som må krysses uten å mislykkes. Det er bedre å gjøre føringslinjene litt krumme og så tynne som mulig.
• I de fleste tilfeller opptar iris en stor del av øyet. I stedet for en sirkel, drist frimodig en oval. Husk at størrelsen bestemmer følelsene til helten når du utpeker eleven. Hvis eleven er liten, er helten redd. Som en del av scenen er ikke eleven verdt å fremheve. Dette vil bli gjort etter å ha tegnet gjenskinn.
• Oftest vises ett høydepunkt. Alternativt tegne noen små høydepunkter, ordnet på motsatte sider. Først etter å ha tegnet gjenskinn, gjør eleven lys.
• I anime er antall øyevipper lite og overstiger i de fleste tilfeller ikke merket på 7 stykker. Oftest er de representert med en pil, som nødvendigvis markerer linjen til det øvre øyelokket, på grunn av hvilket øynene blir voluminøse og konvekse.
• Ikke tegn øyenbrynene i detalj. De må imidlertid være til stede uten å mislykkes. Ellers, ikke gjør øynene til tegneseriehelten din uttrykksfulle.
• Mange nybegynnere har spørsmål angående formen på øynene. I de fleste tilfeller er dette en halvcirkel. Øvre del av øyet er representert med en nesten rett linje, og den nedre delen er representert med en ideell halvcirkel.
• Tegn øyevipper med en vanlig pil, bøy deg nedover eller oppover. Retningen på svingen bestemmer øyets form. Hvis du skildrer flere flimmerhår, plasser store på henholdsvis det øvre øyelokket og små på det nedre øyelokket.

Du kan gjøre animeøyne levende og uttrykksfulle med ovale høydepunkter ved å plassere dem rundt kantene. Du kan bruke vertikal eller horisontal gjenskinn.

Videotime

For å understreke hovedhøydepunktet, bruk et trekantet høydepunkt med en vinkel langstrakt i midten av øyet. Ofte brukt og rund gjenskinn, som trekker hoved- eller hjelpeverktøyet. Det avhenger av stilen og preferansene til forfatteren.

Vi tegner en anime kropp

Fortsetter samtalen om japansk animasjon, vil vi finne ut hvordan du tegner en anime kropp hjemme. Ved første øyekast ser det ut til at dette er en vanskelig oppgave. I virkeligheten er alt annerledes.

Japansk animasjon er forskjellig fra tegneserier laget i andre stater. Det er rettet mot både ungdom og voksne. Av denne grunn får animasjonsfilmer raskt popularitet, noe som lenge har vært sammenlignbart med popularitet. beste nyttårsfilmer.

Tegningen av heltene i anime og bakgrunnen som hendelsene utspiller seg på er veldig forskjellig fra tegneserier fra andre land. I de fleste tilfeller er anime en tv-film i flere deler distribuert gjennom optiske stasjoner. Nylig begynte japanske tegneserier oftere å vises på widescreen-skjermer.

Etter å ha sett den japanske tegneserien har mange et ønske om å mestre tegningen av anime. Hovedpunktene angående kunst, vurderte vi. Det er på tide å snakke om å tegne kroppen.

1. For å oppnå målet, må du først studere kroppens proporsjoner og bli kjent med prosessen med å tegne den i japansk stil. Japanerne liker å forvrenge proporsjoner. Et levende bevis er de mange tegneseriefigurene der deler av kroppen er uforholdsmessige.
2. Den kvinnelige figuren til anime-mesteren er avbildet langstrakt, utfyllende med tynne ben og ospens midje. Den mannlige figuren er preget av brede skuldre. Dessuten tilsvarer ikke størrelsen på hodet alltid kroppen. Kanskje er dette hemmeligheten bak attraktiviteten til bilder.
3. Skissere den menneskelige figuren med to prikker forbundet med en vertikal, som angir sentrum.Tegn bunn- og topplinjen, og del midtlinjen vertikalt i åtte like store deler. Å bruke en linjal gjør det enkelt.
4. Tegn deretter en oval kropp, et rundt kum, et hode og ben med armene. For å revitalisere bildet, plasser kroppsdelene på en litt buet bue. Dette vil demonstrere at karakteren du skildrer beveger seg.

Bare med tiden vil det være mulig å mestre teknikken for å tegne forskjellige deler av kroppen som japanske animatører bruker.

Videoinstruksjon

Å tegne en anime kropp eller øyne er mye vanskeligere enn for eksempel lage en collage. Bare takket være denne kunsten vil det være mulig å gi fantasifrihet, demonstrere evner og ha det gøy.

Anime-historie

Jeg var så opptatt av å skrive en artikkel at jeg glemte å fortelle historien om utseendet til denne kunsten. Og hun er veldig interessant.

Anime hadde sin opprinnelse i Japan og begynte å få fart i 1958. På slutten av forrige århundre har den fått popularitet, som øker nå. Nå for tiden øker mange anime-studioer.

For nøyaktig ti år siden oppdaget eksperter arbeidet til en ukjent forfatter som ble opprettet i 1907. Det er et tape av celluloid, som det er femten rammer på. I dem viser en liten gutt pene hieroglyfer, for deretter å snu og bøye seg.

Siden den gang har korte animerte animasjoner dukket opp, hvis varighet ikke oversteg 15 minutter. Moderne studioer skaper anime og drar nytte av datagrafikk. Det er sant at det også er slike mestere som tegner med hendene.

Studios lager anime av forskjellige sjangre. Hvert enkelt verk er preget av grafikk av høy kvalitet og er rettet mot seere i forskjellige aldre. Mange arbeider slår i plottet og fascinerer med den uforutsigbare utviklingen av hendelser. Det er fantastisk fra meg.

Laster inn ...

Nå kan du bli en del av en enorm bransje, for nå vet du hvordan du kan lære å tegne anime fra bunnen av. Kanskje noen år vil gå, og jeg vil kunne bli kjent med arbeidet ditt ved å besøke din favoritt kino. Jeg ønsker deg stor suksess i arbeidet ditt. Vi ses snart!